Y.  Murillo  M.

Orígenes y Antigüedad

Prehistoria: 

El orígen del "brillo"

La joyería aparece hace más de 100.000 años.

Antes de descubrir los metales, nuestros antepasados usaban materiales orgánicos para crear adornos que servían como amuletos de protección o trofeos de caza. Las primeras piezas se hallaron en Sudáfrica y estaban hechas de conchas, huesos, dientes, piedras y fibras vegetales.

  Civilizaciones antiguas

Los aztecas, mayas e incas trabajaron el oro y la plata con gran maestría y los combinaban con piedras preciosas como la esmeralda, símbolo de riqueza y estatus. 

Antiguo Egipto 

(3000-5000 a.C.)

El oro era considerado la "carne de los dioses".
La joyería era sinónimo de poder político, religioso y rituales funerarios para asegurar la inmortalidad.  Grandes maestros de la orfebrería. 
Introdujeron el uso de piedras semipreciosas como el lapislázuli , la cornalina, esmeraldas y vidrio de colores. El diseño más icónico fue el escarabajo (símbolo de renacimiento) o el ankh. La joyería expresaba poder y conexión con lo divino.

Mesopotamia, Grecia  y Roma

Desarrollaron técnicas de orfebrería complejas. 

Los griegos perfeccionaron la filigrana y los romanos destacaron por sus joyas ostentosas para el cabello.

 Popularizaron el uso de anillos con sello para firmar documentos y el uso de gemas de todo el imperio, indicando nivel social.

Introducen técnicas avanzadas: 

filigrana, granulación, engastes.

Las joyas se vuelven más decorativas y variadas.

Se popularizan los anillos, broches y collares.

Edad Media

La joyería estaba estrictamente regulada por leyes que dictaban quién podía usar qué según su clase social. Se vió fuertemente influenciada por la Iglesia y la nobleza ya que utilizaban gemas grandes en cruces y relicarios y broches para sujetar capas. Destaca el trabajo del oro y las gemas 

Bizancio 

En esta época se introdujeron esmaltes y una rica paleta de colores.

Renacimiento 

 El resurgimiento de las artes llevó a una mayor sofisticación en el engaste de piedras preciosas. Las joyas se convirtieron en lienzos. Con el auge del comercio, llegaron más diamantes y perlas. Los joyeros eran considerados artistas al nivel de los pintores, y los colgantes detallados con esmaltes de colores eran la última moda.

Siglos XVII-XIX

La tecnología mejoró la talla de diamantes. Bajo el reinado de  Napoleón, se hizo muy popular el "aderezo" (juegos de joyas).

Dos eventos marcaron el siglo XIX (la revolución de los diamantes)

Joyas de luto: Popularizadas por la Reina Victoria de Inglaterra tras la muerte de su esposo, usando azabache (piedra negra). 

Sudáfrica: El descubrimiento de grandes minas de diamantes hizo que estas piedras dejaran de ser una rareza extrema para convertirse en el estándar del lujo. 

Revolución Industrial

La producción en masa permitió que la clase media accediera a joyas, surgiendo así marcas icónicas como Tiffany & Co. (1837) y Cartier (1847).

    Siglo XX y Actualidad: Diseño y vanguardia

Art Nouveau: 

Inspirado en la naturaleza, con líneas curvas y materiales menos "preciosos" pero muy artísticos (vidrio, cuerno).

Art Déco: 

Geometría pura, contrastes de colores fuertes (diamantes con ónix o esmeraldas) y una estética industrial.

Actualidad: 

Hoy la joyería es democrática. Coexisten la Alta joyería, la joyería de autor y la joyería sostenible (diamantes de laboratorio y oro reciclado).

La joyería se ha diversificado con nuevos materiales (acero, titanio) y diseños innovadores, convirtiéndose en un producto accesible y artístico. 

Desde las civilizaciones egipcias y mesopotámicas hasta la joyería contemporánea, las piezas para los brazos han tenido funciones tanto ornamentales como simbólicas. En el siglo XIX europeo, los brazaletes con camafeos y esmaltes fueron especialmente populares, mientras que el siglo XX consolidó el brazalete rígido como icono del diseño moderno. 

En la Antigüedad, los anillos eran distintivos de rango y pertenencia. En la Edad Media, el anillo-sello simbolizaba autoridad. Durante el Renacimiento y el Barroco, la ornamentación se volvió más compleja. En el siglo XX, la alta joyería introdujo diseños arquitectónicos y escultóricos, consolidando el anillo como pieza central del lujo personal. 

En la Edad Media, las fíbulas y broches eran indicadores de rango social. Durante el siglo XIX, los broches conmemorativos y sentimentales adquirieron gran popularidad. En el siglo XX, el broche resurgió como pieza artística en la alta joyería, convirtiéndose en soporte de diseños escultóricos y experimentales. 

El Laboratorio Gemológico (1923)

Uno de los hitos más importantes en su historia no fue un reloj, sino la creación del Laboratorio Gemológico Gübelin en 1923.

Eduard Josef Gübelin, hijo de Jakob, fue un pionero en el estudio de las inclusiones en las piedras preciosas.

Este laboratorio se convirtió en el estándar mundial para certificar la autenticidad y el origen de gemas, lo que otorgó a sus relojes y joyas un nivel de confianza inigualable entre los coleccionistas.